第十八届上海国际艺术节开幕式演出
入选2017年度国家舞台艺术精品创作扶持工程选拔剧目

    由上海民族乐团2016年创排推出的一部大型精品力作，区别于过去各式各样的音乐会类型，由乐团委约年轻的本土创作团队，从上海民族乐团多年来传承的民族音乐精品佳作中深入发掘提炼，通过音乐类型创新、舞台呈现创新，综合视听体验，进一步挖掘民族音乐的精粹和魅力，展示当下海派民乐所追求的传承、开放、融合和创新，彰显海派文化海纳百川、追求卓越的鲜明气质。
    作品以“乐和天下”为主题，力图表达中国文化之大美，世界之大同；回溯古代文人的风骨和生活形态，讲述人与人的关系，探索中西方音乐的融合；响应当下中国重塑全球共赢的追求，描绘人与自然的回响。分为四大乐章《风》《雅》《颂》《和》及《尾声》。
    有别于传统音乐会，又不同于音乐剧，它是一种视、听综合呈现形式，以音乐为手段讲述故事、表达情感。
    每首作品不只是单纯的演奏，而是具有整体设计和贯穿，在以音乐为主导的前提下，通过戏剧化的表演形式和多媒体视觉效果等手段，更立体地展现音乐魅力，体现文学质感，融合哲学思考。就像古人以“山涧抚琴”“林中吹笛”来追求“天人合一”的古朴意境，如今，《海上生民乐》用现代的科技手段和当代审美风格将这种美学表达呈现于舞台，成为集聆听与观看、体会与思考为一体的艺术体验。而这样的形式也可视作是古代音乐美学表达的一种回归。

    第一篇章《风》，源于自然、民间的淳朴音律，因其“纯粹”而直达内心深处。这是自然的交响，是对山川的大爱。
    第二篇章《雅》，是对于中华文化的概括——优雅，也是对中国人精神的阐述——高雅。古朴典雅而又充满现代张力的音乐，是豁达桀骜的文人风骨，也是恢弘绚丽的历史华章。
     第三乐章《颂》，则引申为生命的吟唱。源自瓦舍勾栏的袅袅音韵将传唱对生命的理解与爱的歌颂。
     第四乐章《和》，纵横古今、乐贯中西的音乐主题，不仅表达“美美与共、天下大同”的意境，同时也体现出民族音乐海纳百川、与时俱进的创新精神。
     《海上生民乐》的所有作品，无论是独奏、重奏还是合奏，都力求以展现民族音乐个性魅力为前提，以此彰显中国文化的独特风姿。为此，乐团特别委约了一批才华横溢，具有创新精神的青年作曲家加入作品的创作队伍。他们善于挖掘民族乐器的色彩和特点，又有着对民族文化的丰富感受；同时他们对现代艺术和流行文化又有着敏锐的体会，善于打通各种理念和思路，融会贯通、大胆创新。演出所呈现的每一首曲目，无论传统经典还是当代新作，都经过这些作曲家们重新创编。作品在风格上也呈现出传承创新、开放包容的特点，不仅结合戏曲、舞蹈、书法等姊妹艺术形式，还与不同民族、国家音乐文化的呼应，体现”民族音乐、国际表达、当代气质”。

 
     这台音乐会，以更加开放的姿态，把民族音乐和世界音乐元素有机融合，体现传统与现代、经典与创新，音乐上注重有张有弛和整体统筹，节奏上一气呵成，让观众体会民族音乐在现代表达上的独特魅力和巨大潜力。
     总之，我们希望以这样一台体现传承、创新和融合的音乐会，体现中国艺术的人文关怀和意境内涵，以全新的面貌和姿态赋以海派民乐新的风采，尽显开放、自信、包容、创新的新格局。使更多的人看到民族音乐的无限春光，增强文化自信、追求乐和天下。